El desencadenamiento del sentido de la propuesta comienza a partir de un hecho real: una gota de agua cae con una cadencia determinada a un punto. En ese lugar, un recipiente-objeto recoge ese goteo. El sonido de la gota de agua al golpear el recipiente activa –en ese preciso instante– un sistema acústico-visual tal que la impresión que recibe el espectador ha de ser la de estar situado en un estanque cubierto por unos pocos centímetros de agua.
A diferencia del resto de propuestas, en donde el sonido y la imagen producidos son modificaciones de imágenes y sonidos ya existentes, Concierto para arena y dos peces de colores elabora una respuesta acústico-visual de naturaleza completamente sintética y generada en tiempo real. Es decir, se presenta como la traducción/creación digital de los estímulos dinámicos capturados como movimiento por el ojo-cámara.
Una proyección 3D de la Estatua de la Libertad se desplaza y gira en función de los movimientos del espectador/a, de manera que éste encuentra en los cambios dinámicos de la imagen proyectada el reflejo de su propio movimiento. Así, al compartir ese vínculo dinámico y el propio espacio de proyección, resulta imposible zafarse de la impresión de que nos encontramos bailando con la Estatua de la Libertad.
(El título genérico de Las lágrimas de Alicia comprende un número siempre indeterminado de propuestas, cuyo proceso de descontextualización/recontextualización se realiza sobre un esquema común: la lectura de los acontecimientos ocurridos en el espacio de la propia instalación mediante el análisis de señales de video y que son devueltos en forma de sonido e imagen proyectados.
A partir de aquí, en base a poéticas diferentes y a las características de cada lugar en el que se desarrolla, se disocian esos datos de sus fuentes para construir otras representaciones, cartografías y paisajes que, capaces de generar evocaciones y significados alejados de la acción y espacios reales, mantienen sin embargo con ellos un vínculo intrigante y exclusivo.
Se atiende sin duda a ese código informacional y espacial, pero se hace para construir universos formales que sucumben a su propia imagen y a la recreación del código que proponen.)
La 3ª Ley de Clarke es un conjunto formado por al menos 6 propuestas diferentes, cuyo formato genérico se puede asociar al de entornos interactivos audiovisuales y, dependiendo de la propuesta, a eventos de realidad inmersiva y aumentada. Cada una de las propuestas utiliza en gran medida la misma infraestructura hardware, pero desarrolla argumentos completamente diferenciados gracias a la actualización de los datos recibidos mediante módulos u objetos software.
Los argumentos que despliega La 3ª Ley de Clarke mantienen vínculos con la formulación clásica del sentido fantástico, en donde se reivindica la irrupción insólita de elementos extraños en lo cotidiano. El valor de esta irrupción, que atenta contra la elaboración del discurso de lo real, radica en su capacidad para generar una ambigüedad interpretativa suficiente como para poner en duda la naturaleza de esa percepción. Emulando y utilizando la propia imagen de la realidad, la información que reciben los sentidos compite con el concepto asociado a la misma. El suelo que pisamos se mueve o se cubre de agua cuando en realidad permanece inmóvil o está completamente seco.
Por otro lado, La 3ª Ley de Clarke desarrolla significados asociados al sentido metafórico y simbólico de cierto espacio proyectivo, y apela a la capacidad para interpretar la cotidianeidad del espacio en función de diferentes claves. De manera semejante a como un juego de rayuela transforma el asfalto en una escalera hacia el cielo, La 3ª Ley de Clarke proyecta su sentido lúdico más allá de los límites físicos del espacio que ocupa, convirtiéndolo en un espacio para el juego y la experimentación.
La imagen de las esferas y aguja de un astrolabio giran y se orientan en función del movimiento del espectador/a, y ocupan, como consecuencia de ese movimiento, distintas posiciones. Algunas de ellas ofrecen –en un momento dado– coordenadas que responden a diferentes sonidos e imágenes. Estas coordenadas no permanecen estables, por lo es posible encontrarlas en distintas posiciones, o incluso no encontrarlas. Como buscador que es, este astrolabio sintoniza y amplifica momentos o pasajes que son proyectados mediante sonidos que alguna vez se emitieron y que han sido recogidos por distintas fuentes.
Imagínese que uno de los fundamentos sobre los que descansa su percepción de la realidad se vuelve, digámoslo así, ambiguo. Imagínese, por ejemplo, que el suelo que Ud. está pisando no es tan estable como en un principio cabe suponer; imagínese que ese suelo se mueve. “El suelo no se mueve” afirma Ud. No, desde luego, por definición, el suelo no se mueve. Pero la única manera que tiene de saberlo es que Ud. permanece estable y quieto, porque el suelo que está Ud. viendo efectivamente, se mueve.
Cortázar Reloaded consiste en la emisión simultánea de una fuente visual y otra acústica: la proyección cenital de la imagen de varios fenaquistiscopios concatenados y la voz de Julio Cortázar leyendo el texto Instrucciones para subir una escalera al revés. El espectador situado en el centro del espacio proyectivo hará que la escucha y visualización de ambas fuentes se produzca a una velocidad adecuada para la comprensión y el despliegue de sus significados. Es decir, el efecto óptico de los fenaquistiscopios y la comprensión del texto de Cortázar se producen de una manera óptima sólo cuando el espectador se instala en el centro del espacio de proyección. De otra manera, la velocidad del sonido y del giro de las imágenes resultarán distorsionadas o inadecuadas. (siendo, por otro lado, idóneas para otro tipo de lecturas)
Una proyección 3D de la Estatua de la Libertad se desplaza y gira en función de los movimientos del espectador/a, de manera que éste encuentra en los cambios dinámicos de la imagen proyectada el reflejo de su propio movimiento. Así, al compartir ese vínculo dinámico y el propio espacio de proyección, resulta imposible zafarse de la impresión de que nos encontramos bailando con la Estatua de la Libertad.
La lágrima de Alicia es la imagen de un diente de león, una medusa, un robot articulado o un ojo móvil y cambiante. Este diente-medusa-robot-ojo sigue y persigue las posiciones del interactor en el espacio, abriendo y cerrando su estructura de una manera inversamente proporcional a la distancia del interactor con respecto a la imagen proyectada. Paralelamente, las posiciones del usuario afectan a la velocidad y cabezal de lectura de un registro sonoro que jamás llega a su velocidad 1:1
En ajedrez, nunca se puede saber cual de los peones
Se va a transformar en Reina.
Es por esto que todos y cada uno de ellos son potencialmente reinables.
La decisión de sacrificar un peón responde a parte de una estrategia
Cuyo fin último es matar al Rey enemigo.
De Genética, Inventarium.
H.D.H. es una visualización de datos concebida como paisaje visual y sonoro. H.D.H. proyecta la visión del horizonte a través de la imagen de un mar sintético, el cual transforma su estructura y sonoridad, simulando las olas y la brisa de ese mar. En H.D.H. el orden, la frecuencia, la calidad y la cantidad de estos elementos dinámicos son producidos por el ruido de una señal de video que capta el espacio de interacción y por la presencia del interactor. En consecuencia, H.D.H. posee un oleaje continuo derivado de ese ruido videográfico, y eventualmente levanta sus olas y viento en función del movimiento y posición del espectador / interactor.
Fadegitur.
(Del inglés, fade: desvanecerse poco a poco, y del euskera, egitur:
estructura)
El movimiento del interactor/es queda atrapado en base a un umbral de luminosidad y permanece en situación Clear:0, es decir, su movimiento es percibido como trayectoria. Los puntos de máxima luminosidad de esta trayectoria son unidos por el sistema mediante geometrías simples.
The Empire
Tres Estatuas de la Libertad giran sobre una multitud de trabajadores. Los giros y las acciones proyectadas son gobernados por la dirección y posición del interactor/es. Cuando estos cambios de dirección llegan a una cantidad establecida de antemano, la distribución (asociación) de los trabajadores cambia creando órdenes aleatorios de grupos de trabajo.
Cada golpe de martillo es una nota..
My way resuena incesantemente mediante megáfonos en toda la sala.
No hay lugar.
Un fluido de sillas recorre toda la longitud de proyección. Este fluido/procesión se ve afectado por la posición y movimientos de l@s interactores. Las sillas saltan y se desplazan del lugar que ocupan en ese río, cambiando su color, altura, giro y desplazamiento.